LINE UP

DONDERDAG 28 JUNI

Podium Strand

Podium Meeting Point

Gaanderijen

VRIJDAG 29 JUNI

Podium Strand

Podium Meeting Point

Gaanderijen

ZATERDAG 30 JUNI

Podium Strand

Podium Meeting Point

Gaanderijen

ZONDAG 1 JULI

Podium Strand

Podium Meeting Point

Gaanderijen

BENJAMIN VANDEWALLE/WEGO - BIRDWATCHING 4X4

Preview

Benjamin Vandewalle studeerde aan P.A.R.T.S. Reeds in zijn eindwerken schuilde een diepe fascinatie voor alles wat met waarnemen te maken heeft. Zijn voorstellingen en installaties kan je het best omschrijven als experimentele ruimtes om onze dagelijkse ervaring te bevragen. Niet alleen de dansers worden op de proef gesteld, ook het publiek is in zekere zin proefkonijn.

'Hoe beïnvloeden ruimte en beweging onze perceptie?' Zo luidde de vraag bij de installatievoorstelling Birdwatching (2009). Voor Dansand! maakt Benjamin Vandewalle Birdwatching 4x4: hij haalt de installatie uit de studio om ze te confronteren met een dagelijkse omgeving. Wie inschrijft voor dit traject, gaat een bijzondere dialoog aan met de bekende omgeving van zee, dijk, bebouwing en voorbijgangers. Met een mobiele observatiebox, een beweegbare muur en enkele dansers trek je tijdens deze rit langs de dijk van Oostende. In een spel van tonen en verhullen ervaar je de dagelijkse realiteit vanuit andere, vaak onverwachte invalshoeken. Birdwatching 4x4 is een unieke locatievoorstelling, een tocht door onze eigen leefwereld en haar spiegelbeeld, en een blik op onszelf.

• Concept & choreography: Pieter Huybrechts, Benjamin Vandewalle
• Original concept scenography: Erki De Vries, Benjamin Vandewalle
• Realisation scenography: Pieter Huybrechts
• Dramaturgy: Marnix Rummens
• Dance: Benjamin Vandewalle, Kathryn Vickers, Christoffer Schieche, Peter De Vuyst, Maite Jeannolin, Rosa Omarsdottir, Krisjanis Sants
• Production: Caravan Production
• Co-production: Kaaitheater (Brussel), Vrijstaat O. (Oostende), Scheld'apen (Antwerpen), DÉPARTS
• Residences: Dommelhof (Neerpelt), Vrijstaat O. (Oostende)
• With the support of Vlaamse Gemeenschapscommissie Brussels Hoofdstedelijk Gewest
• Thanks to: Aernout Vandewalle, Marnix Rummens, Scheld'apen

DAVID HERNANDEZ - THIRST

Première

Thirst van David Hernandez is een kortverhaal, verteld in beweging. Deze nieuwe choreografie is een trio voor Stanislav Dobak, Colas Lucot en keelzanger Phillipe Cap. Hoe beweegt het lichaam wanneer het iets wil of nodig heeft of wanneer het gedreven wordt door een kracht van buitenaf? De performers bewegen vanuit innerlijke impulsen, maar worden evenzeer gedreven door externe krachten. Een keelzanger fungeert als verteller en brengt dit verhaal in verschillende episodes. Het publiek beleeft de evolutie van twee karakters, gedreven door een ongewild verlangen.
David Hernandez studeerde muziek, jazz en dans in zijn geboortestad Miami. Hij werkte als performer voor Trisha Brown Company en hielp bij de opstart van Damaged Goods (van Meg Stuart).

• Concept & choreography: David Hernandez
• Performance & collaboration: Stanislav Dobak + Colas Lucot
• Voice: Phillipe Cap
• Advice: Michel Debrulle, Moya Michael and Haider Al Tamimi
• Rehearsal direction and collaboration: Renate Graziadei, Boglarka Borcsok
• Production: Lenneke Rasschaert
• With the support of VGC Brussels, Rosas/PARTS, DansCentrumJette, Buda Kortrijk, Vlaamse Gemeenschapscommissie

MEG STUART/DAMAGED GOODS - ATELIER II

Creatie in situ

De Amerikaanse choreografe en danseres Meg Stuart is een gevestigde waarde op de internationale podia, waar zij steeds weer weet te verrassen met haar in Brussel gevestigde gezelschap Damaged Goods. Denk aan voorstellingen als Highway 101, Alibi, It’s not funny en Do Animals Cry.

Voor Dansand! nodigt choreografe Meg Stuart hetzelfde artistieke team uit dat begin 2011 het indrukwekkende ATELIER in de Kaaistudio’s realiseerde. Opnieuw stelt ze de dingen in vraag en gaat ze op zoek naar iets helemaal anders, ditmaal in samenspel met de radicaal andere omgeving van het strand. ATELIER II ziet ze als een ‘alchemistische broeikast’, een werkplaats waar nieuwe dingen in ontwikkeling zijn. Improvisatie is een uitgangspunt, de unieke setting een bijkomende uitdaging. Voor deze versie werkt zij samen met scenograaf Jozef Wouters. Deze jonge kunstenaar balanceert met zijn ontwerpen/constructies tussen scenografie en architectuur. Voor Dansand! zal hij een nieuw landschap creëren met graafmachines. De muziek is van Brendan Dougherty en de kostumering wordt verzorgd door de Brusselse modeontwerper Jean-Paul Lespagnard, één van de grote opkomende talenten.

Project of: Meg Stuart, Brendan Dougherty, Jean-Paul Lespagnard, Anja Müller, Roger Sala Reyner, Menno Vandevelde, Jozef Wouters

• Production: Damaged Goods (Brussel), Vrijstaat O. (Oostende)

EISA JOCSON - UP

Creatie

Deze editie van Dansand! zoekt opnieuw de confrontatie op met de openbare ruimte en de natuurelementen. De Filippijnse beeldend kunstenares en paaldanseres Eisa Jocson gaat een gevecht aan met de horizontaliteit van de zee via een paaldans-act op het strand.

Up is een solostuk over een vrouw met één grote obsessie: paalklimmen. Telkens ze de top bereikt, daalt ze weer naar beneden af, waarna ze van vooraf aan begint. Klimmend en vallend doorloopt ze een volledig scala aan gevoelens: van verlangen, lust en extase naar wanhoop en verstarring. Alsof ze gevangen zit in een vicieuze cirkel. Haar obsessie eindigt in waanzin en uitputting.

• Concept & performance: Eisa Jocson

ALEXANDER BAERVOETS - HORTUS CONCLUSUS

Creatie

Alexander Baervoets studeerde geschiedenis en filosofie van de kunst, schrijft over dans, choreografeert en improviseert reeds meer dan twintig jaar. Zelf ziet hij zich als een choreograaf zonder stijl en als een koppige modernist. Speciaal voor Dansand! creëert hij Hortus Conclusus. Met het strand, de verre einder en de bewegende waterlijn voor ogen zet hij zijn choreografisch onderzoek naar tijd en ruimte verder. Hij laat zich hiervoor omringen door een heterogene groep performers, onder wie twee vroegere bekenden van Dansand!: Ariane Loze en Heike Langsdorf. Ze staan samen met Alexander midden op het weidse strand.

Hortus conclusus (‘besloten tuin’) is een metafoor voor zuiverheid en grote schoonheid. Omgezet naar dans ziet Alexander Baervoets deze metafoor als een wereld van gestructureerde en uitgezuiverde beweging. Daarom kiezen de performers in deze creatie voor een modulaire compositie waarin de performers naar eigen inzicht kunnen variëren. Door zijn systemen van structurele improvisatie is elke voorstelling uniek, maar in essentie ook steeds dezelfde.

• Choreography: Alexander Baervoets
• Performed by: Alexander Baervoets, Heike Langsdorf, Ariane Loze en Christoph Ragg
• Music: Christophe Meierhans
• Production: Alexander vzw
• Co-production: Vrijstaat O. (Oostende) and kunstenwerkplaats Nadine (Brussel)
• Support: Kaaitheater (Brussel)

FIRST DATE: CHARLOTTE VANDEN EYNDE & CHRISTIAN MENDOZA

Dans en live muziek

Tijdens de eerste editie van Dansand! (2008) bracht Charlotte Vanden Eynde (Map Me, Shapeless) de memorabele, rituele performance Het Gestolen Water (ook wel Persdrang genoemd). Voor de format First Date stelde ze zich de vraag: 'Hoe kan het lichaam zich verhouden tot een ruimte die quasi grenzeloos is zoals het strand en de zee?' En ook: 'Welke kracht gaat er uit van een 'levende' omgeving die een eigen ademhaling heeft?' Voor Dansand! laat zij zich leiden door de impact die de omgeving heeft op haar zelfbeeld en het bewustzijn van haar lichaam. De direct impro van de getalenteerde jazzpianist Christian Mendoza (Christian Mendoza trio, Lady Linn,...) zal haar dans mee beïnvloeden en sturen op het vlak van sfeer, dynamiek en ritme in een open, speelse wisselwerking.

• Concept & performance: Charlotte Van den Eynde en Christian Mendoza

FIRST DATE: SAMUEL LEFEUVRE/ GROUPE ENTORSE & STEF KAMIL CARLENS/ ZITA SWOON GROUP

Dans en live muziek

Sinds Plage Tattoo/Circumstances en Dancing With The Sound Hobbyist (in een choreografie van Simon Mayer onder leiding van Anne Teresa De Keersmaeker) heeft Zita Swoon Group de smaak van hedendaagse dans te pakken. Voor Dansand! gaat muzikant-componist en rasperformer Stef Kamil Carlens een dialoog aan met de danser Samuel Lefeuvre.
Samuel Lefeuvre is een danser met buitengewone fysieke mogelijkheden, die zich al liet opmerken in voorstellingen van les ballets C de la B en Peeping Tom. De laatste tijd ontpopt hij zich ook als een verbazingwekkend choreograaf. Een bijzonder spanningsveld van twee persoonlijkheden is in de maak.

• Concept & performance: Samuel Lefeuvre/ Groupe Entorse & Stef Kamil Carlens/ Zita Swoon Group

UNISONO

Creatie P.A.R.T.S. in situ

Naast de presentatie van eindwerken zien we deze keer de (tweedejaars)studenten van P.A.R.T.S. aan het werk in een - speciaal voor de gelegenheid gemaakte – creatie. David Hernandez gaat in situ met hen aan de slag ter hoogte van de Gaanderijen en de Zeedijk. Deze choreograaf noemt Unisono een ‘performance installation’. Unisono gaat over het 'in verbinding staan' vanop een afstand. Elke performer heeft een bepaalde vormentaal ontwikkeld die zijn eigen individuele trekken combineert. Dit materiaal brengen ze ‘dansand’ als een solo of als deel van een groepsidentiteit. De performers nemen posities in op een afstand van elkaar en meestal buiten gezichtsbereik. Vanuit bepaalde posities zijn de toeschouwers dan weer getuige van een unisono dans terwijl de performers de andere dansers niet kunnen zien. Die solo’s groeien langzaam naar elkaar toe. Dit proces mondt uit in een uitwisseling met de muzikanten op een punt waar alle individuele solo’s samenkomen.

• Concept: David Hernandez
• Dance: Camille Prieux, Sara Leah Tan Siyin, Andras Deri, Roman Van Houtven, Thomas Vantuycom, Benjamin Pohlig, Marcia Liu Man Sze, Inga Hakonardottir, Jason Respillieux, Balazs Busa, Alexandra Dolgova, Gwenola Desurmont, Charles Ngombengombe, Taha Ghauri, Bryana Fritz, Jeanne Colin, Ben McEwen, Nathan Jardin, Esse Vanderbruggen
• Assistentie: Stanislav Dobak
• Live muziek: Phillipe Cap, Michel Debrulle

P.A.R.T.S.

Selectie eindwerken

P.A.R.T.S. (Performing Arts Research and Training Studios) is voor de derde keer te gast op Dansand, opnieuw met studenten die hun vierjarige opleiding beëindigen. Dit keer studeren 16 studenten uit 9 verschillende landen af  aan de dansschool, die nog steeds geleid wordt door Anne Teresa De Keersmaeker. Tijdens de laatste twee jaren van de opleiding ligt de nadruk op creatief onderzoek en het creëren van eigen werk. Voor Dansand! wordt er tijdens een samengestelde avond een selectie gepresenteerd.

Op het strandpodium presenteren ze het repertoirestuk 'Zeitung/ fragments', een adaptatie van het stuk van Anne Teresa De Keersmaeker en pianist Alain Franco voor zes mannelijke dansers, op muziek van Bach, Webern en Schönberg. Dit stuk (uit 2008) gaat op zoek naar de balans tussen dans en muziek, romanticisme en desillusie, mathematica en improvisatie. De studenten van P.A.R.T.S. werkten vijf weken lang met het originele werk, met de compositie en improvisatieopdrachten. 

• Original concept: Anne Teresa De Keersmaeker & Alain Franco
• Original choreography: Anne Teresa De Keersmaeker
• With support of David Hernandez
• Projectleader: Mark Lorimer
• Assistance of: Bostjan Antoncic, Tale Dolven, Alain Franco, Moya Michael, Elizaveta Penkova, Sandy Williams en Sue-Yeon Youn
• Repetitor: Moya Michael
• Dance: Louis Combeaud, José Paulo dos Santos, Youness Khoukhou, Renan Martins de Oliveira, Radouan Mriziga, Mohamed Toukabri
• Music: Johann Sebastian Bach, Anton Webern, Arnol Schönberg 
• Solo piano: Alain Franco
• Orchestra Pieces: Pierre Boulez/ BBC Singers, Pierre Boulez, Berliner Philharmoniker

Daarnaast brengen de studenten ook de voorstelling "Behind the Sun", he repeated, "where Everything is Everything else."

Verwachting – zelfstandig naamwoord: 6. De mate van waarschijnlijkheid dat iets zal plaatsvinden. Het is niet te verwachten dat ze komen. Eerder kregen ze wegens misverstanden te veel te verduren.
Hoogtepunt - zelfstandig naamwoord: 1. De hoogste of het meest intense punt in een ontwikkeling of uitwerking van iets. Ze bereikten een hoogtepunt toen hij werd verkozen. Ze kon niet anders dan streven naar, 4. een orgasme.
Samenwerken – werkwoord (gebruik zonder meewerkend voorwerp): 1. Te werken, met een ander; bijvoorbeeld aan een boek Aandacht door de longen uit haar lijf te schreeuwen. Zij werkten samen aan deze roman. Nog steeds. Ze schrijven het samen met de Lezers. Met de Lezers.
Verantwoordelijkheid – zelfstandig naamwoord: 3. Een specifieke plicht waarvoor men verantwoordelijk is. De verantwoordelijkheid van auteurschap ligt in ieders handen. We doen allemaal moeite om vorm te geven aan de
Fantasie – zelfstandig naamwoord: 2. Het vormen van mentale beelden, in het bijzonder wonderlijke en vreemde inbeeldingen; imaginaire conceptualisatie. , 5. Een hallucinatie, 6. Een veronderstelling gebaseerd op onvaste gronden; visionair idee; illusie dromen van Utopia’s en gelijkaardige fantasieën – een werkelijkheid.

• Creatie & performance: Pavle Heidler en Eleanor Campbell 
• Met dank aan Eleanor Bauer

NEEDCOMPANY - 25 MOVES

Creatie

Needcompany bestaat 25 jaar. Het kunstenaarshuis, opgericht door theatermaker en beeldend kunstenaar Jan Lauwers en choreografe Grace Ellen Barkey, staat wereldwijd op de meest belangwekkende nationale en internationale podia. Voor Dansand! brengt het ensemble een unieke en eenmalige avond met dans en muziek refererend aan werk uit de voorbije 25 jaar. 25 Moves is het levende bewijs dat alles op elk moment een andere betekenis kan krijgen. Geen reconstructie, geen nostalgie, maar een werk dat steeds nieuwe ‘problemen’ opzoekt. In dit geval wordt de soundtrack van de voorstelling een rockconcert en haalt het zand de dans onderuit. Ondertussen verdrinkt het beeld in de zee. Een mooie afsluiter van de derde editie van Dansand!

• Concept & performance: Grace Ellen Barkey, Misha Downey, Julien Faure, Nicolas Field, Yumiko Funaya, Benoît Gob, Sung-Im Her, Maarten Seghers, Elke Janssens, Joeri Cnapelinckx en Jan Lauwers.
• A production of Needcompany & Vrijstaat O.
• With the support of Vlaamse Overheid

QUAN BUI NGOC

Toonmoment workshopreeks

Danser Quan Bui Ngoc (les ballets C de la B) nodigde vijf gevorderde amateurdansers uit om aan te sluiten bij een intensieve workshop met 10 andere dansers/performers. Zij konden deelnemen aan een workshop van 14 dagen, waarin hij werkt rond een specifiek thema: 'wanneer extreme pijn geweld wordt’. Inhoudelijke insteken rond het thema dienen om tot bewegingsmateriaal te komen met de groep. Quan brengt in zijn workshops geen concreet voorbereide choreografie aan, maar werkt vanuit experiment en improvisatie. Dit gebeurt de eerste werkweek in de studio van les ballets C de la B in Gent. Daarna daagt Quan de groep uit in Oostende om het gecreëerde materiaal te vertalen naar de context van de openbare ruimte, op het strand en op de dijk. Op de laatste dag van Dansand! volgt een publiek toonmoment van deze workshop.

• Concept: Quan Bui Ngoc
• Performance: Vittoria De Ferrari Separato, Ujszaszi Dorottoya, Natalia Vallebona, Bara Sigfusdottir, Gaia Saitta, Hervé Guerrisi, Tobias M. Draeger, Daisy Ransom Philips, Thomas Coumans, Laura Eva Meuris, Raffaella Pollastrini, Vania D'Angelo, Frauke Seynnaeve, Natalie Lobbens, Valentine Galeyn en Caroline Montavano

The Reflecting Pool

Boekpresentatie

Beïnvloedt de manier waarop we kijken de wereld rondom ons? Het boek The Reflecting Pool tast af hoe kunstgrepen zoals framing en montage, die we voornamelijk met film associëren, ook in dans en beeldende kunst worden ingezet om onze blik te bevragen. Gelijklopend met de dansinstallaties Birdwatching en One/Zero van Benjamin Vandewalle en Erki De Vries betreed je een denkwereld waarin fysieke en mentale beweging steeds in elkaars verlengde staan.

Met werk van Roderik Bösensell, Jan De Cock, Wim Delvoye, Erki De Vries, Pieter Huybrechts, Lawrence Malstaf, Albert Michotte, Ief Spincemaille, Benjamin Vandewalle, Philip Van Loocke en Bill Viola.

• Tekst & ontwerp Marnix Rummens
• Fotografie Pieter Huybrechts, Tom Cornille 
• In samenwerking met Erki De Vries & Benjamin Vandewalle 
• In coproductie met het Vlaams-Nederlands Huis deBuren 
• Met dank aan workspacebrussels, wpZimmer, Kaaitheater & Vrijstaat O.